|
КОЛЛАЖ — способ организации целого посредством конъюнктивного
соединения разнородных частей, статус которого может быть оценен: 1) в модернизме
— в качестве частного приема художественной техники; 2) в постмодернистской
философии — в качестве универсального принципа организации культурного пространства.
1. Идея коллажности генетически восходит к античности (классическим примером
может служить жанр центона как организации стихотворного текста в качестве
мозаики разнородных фрагментов) и средневековью (например, калейдоскопичность
матета как музыкального жанра, пришедшего в своей эволюции к синтезированию
элементов литургии и песенного фольклора). В качестве программно артикулированного
метода художественного творчества конституируется в художественной традиции
раннего модернизма. Эволюционирует в своих формах от достаточно мягкой «презумпции
маседуана (т.е. винегрета)», статус которой может быть оценен как весьма периферический
в общем контексте кубизма («маседуан — более объект, нежели ряд овощей» у
Р.Делоне), — к фундаментализации идеи К. в дадаизме — и, через нее, к конституированию
К. в качестве практически универсального художественного метода в неоконструктивизме:
«комбинации» Дж.Джонса; «шелкографии» Р.Раушенберга (например, получивший
Гран-при на бьеннале 1964 в Венеции «Исследователь», объединяющий в едином
семантическом пространстве фрагменты репродукций Рубенса, технические документы,
газетные фотографии похорон Кеннеди, результаты орнитологических фотосъемок
и т.п.), образцы «кинетического искусства» (синтезирующего в единой конструкции
механические блоки промышленных станков, клавиши музыкальных инструментов
и пишущих машинок и т.п.), «констелляции» как эклектические соединения разнородных
элементов, способ организации которых носит принципиально случайный характер
(авангард «новой волны»). В сюрреализме техника К. получает новое развитие
в контексте принципа «чистого психологического автоматизма» (принципиально
внедискурсивный, случайный подбор элементов вербальной конструкции — см. Конструкция,
Дискурс). Эволюция К. в контексте модернизма сопровождается углублением и
развитием такого фундаментального принципа его построения, как принцип разнородности:
например, только в рамках дадаизма техника К. исходно оформляется как техника
мозаичного комбинирования однопорядковых модулей (аппликации из цветной бумаги
Г.Арпа), затем обретает формы бриколажа как моделирования конструкций из элементов,
относящихся к принципиально разнородным сферам предметности («мерцы» К.Швиттерса,
организованные как объемные конструкции из «несоединимых» между собой бытовых
предметов: от газетных полос до дамского белья), и, наконец, конституируется
как наложение друг на друга в едином смысловом пространстве альтернативных
культурных кодов или смыслов (например, соединение рисунка и технического
чертежа в работах «Любовный парад» и «Дитя-карбюратор» Ф.Пикабии или картина
М.Дюшана «2HOOQ»,
представляющая собой копию «Моны Лизы» с пририсованными усами) либо даже параллельных
рядов вербальных и невербальных семантических игр («Святая дева» в виде кляксы
у Ф.Пикабии или известный К. «Почему бы не чихнуть Розе Селави», представляющий
собой заполненный мраморными кубиками объем с воткнутым в него термометром,
восприятие которого предполагает не только ассоциирование зрителем мрамора
с пиленым сахаром, но и коннотативные аспекты понимания им названия произведения,
построенного на том обстоятельстве, что «Роза Селави» — псевдоним М.Дюшана).
В поздних своих версиях К. осмысливается — в предельном заострении идеи бриколажности
— как «соединение искусства с не-искусством» (Л.Стейнберг). Фактически если
в рамках кубизма с его общим отторжением идеи декоративности («довольно декоративной
живописи и живописной декорации» у Ж.Метценже) прием коллажи-рования служил
цели выражения сущности предмета «не как мы его видим, а как мы его знаем»
(П.Пикассо), т.е. как потенциально дисгармоничного (Р.Лебель обозначил подобную
установку кубизма как ориентацию на «изнанку живописи»), то в контексте дадаизма
К. уже выражает идею хаоса как такового: «ничто, ничто, ничто» у Т.Тцары (см.
Хаос). 2. В постмодернизме идея К. переосмысливается в контексте презумпций
«постмодернистской чувствительности» как парадигмальной программы видения
мира в качестве принципиально плюрального, хаотизированного и фрагментированно-го.
К. обретает статус универсального способа организации текстового и, в целом,
культурного пространства, специфицируясь в таких семантически сопряженных
с понятием «К.» концептах, как «ризома» и «лабиринт». Текст интерпретируется
в постмодернистской философии как К. культурно-семиотических кодов (см. Текстовой
анализ) или организованная по принципу К. конструкция цитат, игра которых
образует полифоническое семантическое пространство (см. Интертекстуальность,
Конструкция). В этом контексте феномен кол-лажности специфицируется постмодернизмом
посредством понятия «пастиш», вводящим в семантику К. презумпцию аксиологического
равенства значений каждого из элементов К. (см. Пастиш). Презумпция коллажности
обретает в постмодернизме новый статус в контексте идеи «заката метанарраций»,
программно провозглашающей отказ от любых вариантов приоритетности применительно
к сфере культуры (см. Закат метанарраций). В контексте фундаментальной для
постмодернизма презумпции ацентризма теряют смысл любые аксиологические приоритеты
и семантически выделенные области значений (см. Ацентризм, Номадология): постмодернизм
задает ориентацию на культурный полицентризм во всех его проявлениях (Б.Смарт,
Ф.Фехер, А.Хеллер). Так, знамением времени становится для раннего постмодернизма
публикация концептуальных статей, посвященных его сущности как феномена культуры,
в журнале «Playboy»
(Л.Фидлер и др.). В поздней постмодернистской рефлексии принцип плюрализма
(практически изоморфный античному принципу исоно-мии: не более так, чем иначе)
осмысливается в качестве универсального принципа построения культуры (З.Бауман,
С.Лаш, Дж.Урри). Презумпция коллажности проявляется практически во всех феноменах
культуры постмодерна: коллажность «свободного языкового стиля», программно
допускающего сочетание изысканной литературности и арго, стилевой эклектизм
архитектурных практик, принцип комбинаторности в моде, культивируемый способ
социализации (см. Лего) и др. В современной версии постмодернизма (см. After-postmodernism) К. интерпретируется не
как спекулятивное соединение в семиотических средах различных по своему онтологическому
статусу и значению элементов, но существенно более широко: фактически речь
идет об атрибутивной коллажности любых феноменов современной культуры как
их автохтонной характеристике. — Символом эпохи постмодерна становится фотография
женщины в парандже и с сигаретой Marlboro
(З.Сардар) как принципиально (не по техническому исполнению, но по имманентной
сути оригинала) коллажная.
М.А. Можейко
|
